12. 08. 2022 Мастер- класс для педагогов «ФЛЮИД АРТ- ЭМОЦИИ НА ХОЛСТЕ»

Флюид Арт — это техника рисования жидким акрилом. Создание картин в этой технике больше похоже на арт-терапию – причудливые узоры и переливы красок создаются фактически сами собой. Все, что нужно художнику – развести жидкий акрил и, наливая (отсюда и название Флюид Арт, флюид — течь) его на холст, создавать свой собственный шедевр.

Флюид-Арт – один из наиболее популярных видов современного творчества.

Откуда же появилась техника «жидкий акрил»? Несмотря на то, что популярность данного вида живописи выросла совсем недавно, сама же техника существует ещё с 1930-х годов. Американский художник Давид Альфаро Сикейрос неожиданно обнаружил необычные эффекты при взаимодействии текучих красок друг с другом, назвав свой результат «случайной живописью». Сикейрос видел в работах особую взаимосвязь между наукой и искусством, сложностью и красотой. Сегодня же, данная техника привлекает людей своей непохожестью ни на какой другой вид живописи, своей глубиной и уникальностью.

Флюид-Арт позволяет создать положительный эмоциональный настрой у детей и взрослых, облегчить процесс коммуникации. Совместное участие ребенка с родителем в данной художественной деятельности способствует созданию отношения взаимного принятия. Способствует творческому самовыражению, освобождению от негативных эмоций, развития воображения, повышает адаптационные способности ребенка к повседневной жизни, снижает утомление, негативные эмоциональные состояния и их проявления.

Флюид-Арт (прим. с англ. «жидкое исскуство» – это техника рисования жидким акрилом. Данный вид рисования – абстрактная живопись, основанный на рисовании акриловой краской, которой придают жидкую, текучую консистенцию с помощью клея ПВА в соотношении 1:1. В Флюид-Арте есть интересная техника акриловой заливки под названием «Перевернутый стакан», в этой технике краску разных цветов переливают в общий стакан, формируя красочные слои и наносят на холст путем переворачивания стакана. В зависимости от выбора цветов и добавок, каждый холст получается уникальным, создавая разные эффекты.

Акриловая заливка – искусство абстрактное, полученный однажды результат невозможно повторить, ведь игра красок, глубина картины настолько меняется, что каждый раз складываются по новому.

Почему акрил жидкий? Потому что консистенция краски доведена примерно до состояния шампуня. Краска сильно течёт, смешивается за счёт этого, и получаются абстрактные, всегда разные рисунки. Сейчас техника получает все более широкую известность, и, несомненно, гипнотизирует своей красотой и необычностью. Самое сложное, что зависит от вас, это выбор цветовой гаммы и осознание примерного расположения линий.

МАТЕРИАЛЫ

Акриловые краски, клей пва, вода, одноразовые стаканчики (можно баночки), одноразовые ложки и ножи (для набора краски и смешивания), грунтованный картон (приготовить заранее), влажные салфетки, бумажные полотенца, перчатки, одноразовые скатерти

ПОРЯДОК РАБОТЫ

 Сначала каждый из участников выбирает цвет и смешивает в баночке и стаканчике краску, воду и клей до состояния «текущей сметаны» . Должен получиться набор готовых акриловых красок, смешанных с водой и клеем, различных цветов. Чем больше оттенков, тем лучше. Не забывайте белый! Можно взять и черный.

ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС

Сначала участник мастер-класса сливает выбранные им по желанию цвета в одну емкость, не перемешивая! Тонкой струйкой! Сначала один цвет, потом другой (например, в центр емкости), потом третий цвет (можно по кругу). Достаточно будет 3-4 цвета Картонки можно поставить на приготовленную подставку или на перевернутые стаканчики Главное, чтобы она была расположена горизонтально и ее можно было взять в руки.

Потом баночка с набранными цветами переворачивается на картон

Потом баночку/стаканчик поднимаем…. А краске даем растечься по всей поверхности картона, поворачивая его края вверх-вниз попеременно Не забудьте подстелить газету или одноразовую скатерть, акрил плохо оттирается, когда засохнет… Особенно этот способ нравится людям творческим, но не умеющим рисовать… Для них это возможность реализации своего художественного потенциала!

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ! СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!